Detta argument är ett av argumenten i en ny bok av författaren W. David Marks, Status and Culture.Modetittare känner kanske till Marx namn från hans tidigare verk, Ametora, som beskriver hur Japan tog över amerikansk stil och kommersialiserade den.Hans nya verk avslöjar vad han kallar "kulturens stora mysterium" - i grunden varför människor väljer vissa metoder och egenheter utan anledning.
Naturligtvis är praktiska överväganden eller kvalitetsbedömningar ofta de ursäkter vi använder för att rättfärdiga vår flykt till nya trender eller statussymboler.Köpare kan säga till sig själva att materialen och hantverket i Birkin-väskan är oöverträffad, även om den inte är mer effektiv på att bära saker än väskor som kan köpas för en bråkdel av kostnaden.Vädjan om skönhet eller äkthet kan också användas som en ursäkt för att gå från breda lapels till smala eller baggy jeans, som vi inte har något verkligt funktionellt syfte för.
Sådant beteende finns inte bara i det moderna konsumtionssamhället."Under åren har isolerade stammar ändrat sina frisyrer utan att prenumerera på GQ", skrev Marx i ett kapitel om modecykeln.Vi kan säga att trender skapar modebranschen, och inte tvärtom.
Kärnan i dessa kulturella operationer, enligt Marx, är vår önskan om status och vår förmåga att skryta med den.En effektiv statussymbol kräver en viss kostnad för att göra den unik, vare sig det är dess verkliga pris (Birkins igen) eller helt enkelt en uppskattning av kunskap om den som bara kan kännas igen av de med den kunskapen, till exempel en obskyr japansk etikett.
Internet förändrar dock hur varumärken, produkter och allt annat skapar statusvärde.Med tillkomsten av massmedia och massproduktion för ett sekel sedan, kan kulturellt kapital som insiderkunskap ha blivit viktigare än direkta uppvisningar av rikedom, eftersom det kan visa status och inspirera till imitation.Men idag har du omedelbar tillgång till nästan all information eller ämne du kan föreställa dig, vilket bidrog till en sorts "kulturell stagnation", Marx hävdade att ingenting verkar ha beständighet, och att, hur som helst, kultur aldrig verkar vara kommer att gå framåt.Detta hjälper till att förklara retrovilleriet som får dagens mode att verka som rekreationer från det förflutna snarare än en igenkännbar period i modehistorien.
"Mycket av den här boken kommer från att jag tänker på vad som är fel med kultur just nu och inser att det enda sättet jag kan förklara det på är, för det första, att jag har någon form av teori om hur kultur fungerar, eller åtminstone hypoteser.och vad kulturella värden är”, sa Marx i en intervju.
BoF diskuterar med Marks hur internet förändrar statlig signalering, dess inverkan på kulturen, NFT:er och värdet av hantverk i den digitala tidsåldern.
Under 1900-talet har information och tillgång till produkter i sig blivit signalkostnader.Internet var det första att bryta ned informationsbarriärer.Allt kan lätt hittas på Internet.Sedan [påverkade det] distributionen och tillgången till produkten.
Även på 1990-talet intervjuades jag i New York Times för en artikel om den badande apan eftersom folk försökte köpa den badande apan i New York.Det är mer eller mindre omöjligt, för antingen måste du åka till Japan, vilket ingen gjorde vid den tiden, eller så måste du gå till en butik i New York, där de ibland har det, eller så måste du åka till London, för att en butik där han är..Det är allt.Så att helt enkelt besöka den badande apan har väldigt höga signalkostnader, vilket gör den till en utmärkt markering av elitutmärkelse, och folk tycker att det är ganska coolt eftersom det finns så lite av det.
Det finns verkligen ingenting idag som du inte kan köpa och få levererat till dig när som helst, var som helst.Du kan vakna mitt i natten och beställa.Men ännu viktigare, allt är plagiat.Om du vill ha något i en viss stil som du ser på banan kan du få det just nu.Det finns alltså inga hinder för information och inga hinder för produkter.
Du gör det tydligt i boken att du inte anser att denna process är neutral.Egentligen är det dåligt.Detta gör kultur tråkig, eftersom den primära signalen är det bokstavliga dollarvärdet, inte något kulturellt kapital.
så här.Jag vet inte om du har sett videon, men det finns videor på folk som går runt i LA och frågar folk om deras kläder.När de kollar varje plagg pratar de inte om märket, de pratar bara om värdet.Jag såg det och sa: "Wow, det är bara en annan värld", särskilt eftersom du i min generation är för blyg för att prata om kostnaden eller försöka tona ned den.
Det kulturella kapitalet har blivit ett smutsigt ord.Efter att [sociologen] Pierre Bourdieu mer eller mindre skrev att uppskattningen av komplex och abstrakt konst är en symbol för klass och som alla börjar förstå, kom det en tydlig motreaktion: ”Vi borde utvärdera mildare.Konst, från högt till lågt.så att uppskattningen av konst inte blir ett sätt att helt enkelt reproducera klassstrukturer.”Lågkultur är lika användbart som högkultur.Men det han mer eller mindre försöker göra är att utrota det kulturella kapitalet som en form av utanförskap.Det pressar [statussignaler] tillbaka till ekonomiskt kapital, vilket jag inte tror är någons avsikt.Det är bara en systemeffekt av denna förändring.
Mitt argument är inte att "vi behöver ta tillbaka elitens kulturella kapital som ett sätt att diskriminera de outbildade."Det behöver bara finnas någon sorts belöningsmekanism för vad jag kallar symbolisk komplexitet, vilket betyder riktigt djup, intressant, komplex kulturell utforskning utan att behöva ses som pretentiös, snobbig och främlingsfientlig.Förstå istället att det är denna innovation som driver hela det kulturella ekosystemet framåt.
Särskilt inom mode, tappar hantverk i värde i internettiden för att man kan säga att det är symbolisk komplexitet?
Jag tror att det är tvärtom.Jag tror att hantverket är tillbaka.Eftersom allt är tillgängligt är behärskning ett sätt att återgå till knapphet och sällsynthet.Samtidigt, eftersom allt mer eller mindre tillverkas av maskiner, blir varumärkets storytelling mer komplex.Varumärken måste återgå till hantverket för att skapa en historia som motiverar premiumpriset.
Det är uppenbart att det finns olika typer av statussignaler i nätverket.NFTs har hittat ett sätt att skapa en brist på digitala varor genom att tillåta människor att bevisa ägande av något som en jpeg.Du ser några NFT-samlingar, som Bored Ape Yacht Club, först bli statussymboler i kryptogemenskapen och sedan bli mer och mer populära.Betyder det att signalering fortfarande pågår på samma sätt, men vi är bara i färd med att hitta nya sätt att signalera och signalera i takt med att mer kultur skapas på internet?
Jag tror att de är statussymboler.Jag tycker bara att de är svaga statussymboler eftersom statussymboler kräver tre saker.De behöver signaleringskostnader: det måste finnas något som gör det svårt att få tag i dem.De har det.De är dyra eller kan vara sällsynta.Det är fortfarande ganska svårt att få en.Men de saknar de andra två sakerna som en bra statussymbol har, vilket är ett alibi – det finns ingen anledning att köpa en annat än finansiell spekulation eller så vill du köpa symbolen.Sedan har han inte heller något samband med redan existerande högstatusgrupper.Boring Monkeys kom nära när Madonna, Stephen Curry och några av dessa kändisar började köpa dem och lägga upp dem i sina profilbilder.
Men huvudsaken i statussymboler är att det ska finnas rester av beteende.De måste ha någon funktion som kan vara en naturlig del av människors livsstil som kommer att göra dem inte bara till ett infall, utan till en mer verklig del av människors livsstil och sedan en önskan om andra.
Det verkar som att vi alltid har en yngre generation som vill vara annorlunda och slå tillbaka mot den äldre generationen.Skapar de inte sitt eget kulturella kapital och statussymboler?Ändrar det något?
Om du bor på internet och bor på TikTok måste du känna till syntaxen för plattformen varje dag, eftersom du måste veta vilka memes som är trendiga, vilka skämt som finns i dem och vilka som inte är det.Allt är informationsbaserat, och jag känner att det är där mycket energi går.Jag känner inte att energin går åt att skapa nya former av musik som stöter bort oss, skapa nya former av kläder som stöter bort oss.Man ser det bara inte hos ungdomar.
Men med TikTok tror jag att de skapar videoinnehåll som är väldigt motbjudande för vuxna eftersom de flesta vuxna tar TikTok och säger: "Jag är ute."skapad för seniorer eftersom den har den sämsta, lägsta totala smakstandarden i en 15 sekunder lång video.Du behöver inte vara ett konstverk.Därför finns det skillnader bland unga.Det är bara inte området vi är vana vid, nämligen symbolisk komplexitet eller konstnärlig komplexitet.
Jag tror att en av de saker som många av oss har hört genom åren är att modetrender inte längre är lika effektiva som de brukade vara.Eftersom allt är omedelbart synligt och tillgängligt på banan eller på TikTok, dyker de upp och försvinner så snabbt att det finns få, om några, distinkta trender under ett givet år.Om allt fanns på nätet i bara 15 minuter, skulle det finnas något som skulle kunna utveckla det historiska värdet du pratade om i boken för kommande generationer?
Modetrender handlar inte bara om adoption eller köp, utan om att människor införlivar dem i sin identitet på ett sätt som de anser vara äkta.Med en så kort tid mellan en idés uppkomst och när den sprids eller potentiellt sprids i samhället, har människor inte tid att faktiskt omfamna den och göra den till en del av sin identitet.Utan det dyker det inte upp som en social trend, så du får den här mikroskopiska rörelsen.Du kan till och med kalla dem nanotrends.Med kulturen är situationen ännu mer tillfällig.
Men han avviker ändå från vissa saker med tiden.Vi är inte längre i skinny jeans-läge.Även om allt går bra, om man tittar på skinny jeans, tycker man fortfarande att de är lite daterade.J.Crews baggy chinos är intressanta för mig för om du har tittat på Popeye de senaste fyra åren kan du se att de har en riktigt stor siluett.Allt kommer från den här stylisten, Akio Hasegawa.Uppenbarligen reagerar han på att saker och ting har gått ner så mycket hos Thom Browne, men det är bara män som börjar bära kläder som verkligen passar dem.Men så fort detta händer öppnas dörren till en större siluett.
Så att säga att det inte finns någon trend, jag tror inte att det är sant.Att vi går från det subtila till det stora i allt är en trend.Det är bara en väldigt gammaldags, långsamt drivande makrotrend, inte den starka, allomfattande mikrotrenden från 1900-talet som vi har sett tidigare.
© 2021 Business Fashion.Alla rättigheter förbehållna. För mer information läs våra villkor För mer information läs våra villkorFör mer information, se våra allmänna villkor.För mer information, se våra villkor.
Posttid: 19-10-2022